Guarda, Inquadra, Scatta! Guida Creativa alla Fotografia Digitale. (Ebook italiano - Anteprima Gratis)
Guida Creativa alla Fotografia Digitale
Nonfiction, Art & Architecture, Photography, Individual Photographer, Artists, Architects & Photographers
| Author: | Luca Peyrot | ISBN: | 9788861742482 |
| Publisher: | Bruno Editore | Publication: | January 1, 2014 |
| Imprint: | Language: | Italian |
| Author: | Luca Peyrot |
| ISBN: | 9788861742482 |
| Publisher: | Bruno Editore |
| Publication: | January 1, 2014 |
| Imprint: | |
| Language: | Italian |
Programma di Guarda, Inquadra, Scatta!
Guida Creativa alla Fotografia Digitale
SCEGLIERE LA MACCHINA FOTOGRAFICA DIGITALE E I SUOI ACCESSORI
Come scegliere la macchina fotografica digitale più adatta alle tue esigenze.
Le caratteristiche più importanti da valutare nella scelta di una MFD.
Come prendere dimestichezza con pulsanti, ghiere e software.
Gli accessori indispensabili per affrontare la maggior parte delle situazioni.
IMPARARE A CONOSCERE LA FOTOGRAFIA DIGITALE
Pixel, colori e dimensioni: come aumentare la definizione senza perdere qualità.
Salvare l'immagine nel formato più adatto, tra compressione, dettaglio e memoria.
Gli aspetti da considerare nel momento dell'acquisto della scheda di memoria.
Come sperimentare l'uso corretto e l'uso creativo delle modalità digitali di scatto.
COME UNIRE LA CREATIVITA' ALLA TECNICA
Che cos'è la creatività?
Il rapporto tra pensiero logico e pensiero creativo e il loro valore culturale.
Conoscere l'elemento fondamentale della creatività e non limitarlo.
La fotografia: cosa rappresenta e cosa esprime per l'artista.
Conoscere la chiave per liberare il potenziale creativo e imparare a fotografare.
COME COMPORRE UNA FOTOGRAFIA
Imparare a suddividere armonicamente gli spazi.
Come valutare il campo inquadrato e scegliere la visione più appropriata.
Imparare a individuare le giuste proporzioni tra soggetto e sfondo.
L'importanza delle linee geometriche, dalla scomposizione alla composizione dell'immagine.
Conoscere e applicare la regola dei terzi.
SCRIVERE CON LA LUCE: COLORE, TEMPO E MOVIMENTO
Controllare la vista e la percezione dei colori tramite le tavole di Ishihara.
Come ottenere immagini vicine alla visione umana e come scegliere i colori da enfatizzare.
Come congelare il movimento rispettando i tempi di scatto.
Utilizzare consapevolmente tempi, diaframma e ISO per produrre l'effetto desiderato.
Come scegliere la sensibilità ISO a seconda del soggetto.
COME OTTENERE IL MEGLIO NELLE CIRCOSTANZE PIU' COMUNI
Documentare, abbellire, enfatizzare: le tecniche da adottare nel ritratto.
Il punto di vista: perché è importante e cosa lo condiziona.
Come limitare riflessi indesiderati e ridurre luci eccessive.
COME UTILIZZARE CORRETTAMENTE IL FLASH
Come indirizzare il flash in modo corretto sul soggetto.
Le tecniche per evitare riflessi diretti, ombre sul fondo e occhi rossi.
Quando e perché applicare la tecnica del fill-in.
Open-flash e sincronizzazione: quali risultati ti permettono di raggiungere.
COME SERVIRSI DELLE TECNICHE PIU' AVANZATE
Come e perché imparare a interpretare l'istogramma.
Come superare le condizioni critiche di contrasto.
Conoscere e sfruttare i vantaggi del file RAW.
I terribili quattro e il rumore di fondo.
I fantastici sette e la nitidezza.
La MFD e le foto macro.
Programma di Guarda, Inquadra, Scatta!
Guida Creativa alla Fotografia Digitale
SCEGLIERE LA MACCHINA FOTOGRAFICA DIGITALE E I SUOI ACCESSORI
Come scegliere la macchina fotografica digitale più adatta alle tue esigenze.
Le caratteristiche più importanti da valutare nella scelta di una MFD.
Come prendere dimestichezza con pulsanti, ghiere e software.
Gli accessori indispensabili per affrontare la maggior parte delle situazioni.
IMPARARE A CONOSCERE LA FOTOGRAFIA DIGITALE
Pixel, colori e dimensioni: come aumentare la definizione senza perdere qualità.
Salvare l'immagine nel formato più adatto, tra compressione, dettaglio e memoria.
Gli aspetti da considerare nel momento dell'acquisto della scheda di memoria.
Come sperimentare l'uso corretto e l'uso creativo delle modalità digitali di scatto.
COME UNIRE LA CREATIVITA' ALLA TECNICA
Che cos'è la creatività?
Il rapporto tra pensiero logico e pensiero creativo e il loro valore culturale.
Conoscere l'elemento fondamentale della creatività e non limitarlo.
La fotografia: cosa rappresenta e cosa esprime per l'artista.
Conoscere la chiave per liberare il potenziale creativo e imparare a fotografare.
COME COMPORRE UNA FOTOGRAFIA
Imparare a suddividere armonicamente gli spazi.
Come valutare il campo inquadrato e scegliere la visione più appropriata.
Imparare a individuare le giuste proporzioni tra soggetto e sfondo.
L'importanza delle linee geometriche, dalla scomposizione alla composizione dell'immagine.
Conoscere e applicare la regola dei terzi.
SCRIVERE CON LA LUCE: COLORE, TEMPO E MOVIMENTO
Controllare la vista e la percezione dei colori tramite le tavole di Ishihara.
Come ottenere immagini vicine alla visione umana e come scegliere i colori da enfatizzare.
Come congelare il movimento rispettando i tempi di scatto.
Utilizzare consapevolmente tempi, diaframma e ISO per produrre l'effetto desiderato.
Come scegliere la sensibilità ISO a seconda del soggetto.
COME OTTENERE IL MEGLIO NELLE CIRCOSTANZE PIU' COMUNI
Documentare, abbellire, enfatizzare: le tecniche da adottare nel ritratto.
Il punto di vista: perché è importante e cosa lo condiziona.
Come limitare riflessi indesiderati e ridurre luci eccessive.
COME UTILIZZARE CORRETTAMENTE IL FLASH
Come indirizzare il flash in modo corretto sul soggetto.
Le tecniche per evitare riflessi diretti, ombre sul fondo e occhi rossi.
Quando e perché applicare la tecnica del fill-in.
Open-flash e sincronizzazione: quali risultati ti permettono di raggiungere.
COME SERVIRSI DELLE TECNICHE PIU' AVANZATE
Come e perché imparare a interpretare l'istogramma.
Come superare le condizioni critiche di contrasto.
Conoscere e sfruttare i vantaggi del file RAW.
I terribili quattro e il rumore di fondo.
I fantastici sette e la nitidezza.
La MFD e le foto macro.
